ENTRADAS ABONOS
2025

29 mar

«El cuerpo jondo no tiene objetivo formal, no tiene objetivo».

Información

Dramaturgia
Luz Arcas
Dirección
Luz Arcas
Reparto

Luz Arcas
Bonela Hijo
Carlos González
Abraham Romero
Bonela Chico
Lola Dolores

Producción
Lugar
Sala Juan de la Cruz
Ciclo
De los milagros
Horario

Sábado: 19:00 h

Galería de fotos

«El cuerpo jondo no tiene objetivo formal, no tiene objetivo.

El cuerpo jondo tiene un imaginario tosco, primitivo y problemático.

El cuerpo jondo está arraigado:

sus raíces son móviles, están por todos lados.

Es impuro, mestizo,

siente que su vida es pequeña y eso lo engrandece.

El cuerpo jondo no es apolíneo,

propicia el ritual y la catarsis.

El cuerpo jondo es teatro.

El cuerpo jondo está tallado como una escultura primitiva,

tiene una fe secreta en su propia potencia.

La posibilidad de la muerte es su máximo atributo,

tiene miedo

y lo sufre

pero, sobre todo

lo baila».

Luz Arcas.

Esta pieza pertenece a la trilogía El ciclo de los milagros.

Sobre la obra

Mariana es el nombre de la cabra que acompaña al gitano errante, la del show, la que baila y le da de comer. Mariana es la mula con la que el campesino trilla, la burra de carga del azacán y la borriquilla que transporta al dios. El animal hembra es el cuerpo del trabajo, da igual la era que atraviese.

En la obra, el cante alienta y anima a la fuerza productiva y el cuerpo recrea de forma libre la potencia del animal que se deja arrastrar por el compás de los órganos, como en los cantes a palo seco. Lo mueve, no la arqueología de las esencias, sino el puro deseo de encontrar la forma, el orden, la elocuencia. El cuerpo jondo derrocha energía, vida y muerte y esa es su radical y arcaica modernidad. El cuerpo jondo rompe a bailar, como las lágrimas, el sudor o la carcajada: con poderío, con vergüenza, ahí donde el proceso es tan visible como el resultado. Los lenguajes son impuros, mestizos, como todo lo que está vivo. Un baile esculpido en piedra y arcilla, esquemático, tosco y preciso como son los altares, los amuletos o las herramientas. Un baile tan abstracto y simbólico como utilitario y material. 

La prensa dice

«La mula, la cabra, la yegua: el tributo animal de amor y violencia de la bailarina Luz Arcas», Mercedes L. Caballero (El País).

Ficha artística

Dramaturgia, dirección, coreografía y espacio escénico: Luz Arcas y Le Parody
Reparto: Luz Arcas, Bonela Hijo (voz), Carlos González (Percusiones y sintetizador), Abraham Romero (Corneta), Bonela Chico (guitarra), Lola Dolores (cante, palmas y zapateados)
Vestuario: Ernesto Artillo
Diseño Iluminación: Jorge Colomer
Fotografía y vídeo: Virginia Rota y Alejandra Amere
Espacio sonoro: Pablo Contreras
Diseño gráfico: María Peinado
Producción: Alex Foulkes y Fernando Jariego
Una producción de La Phármaco

Leer más

Cartel

Documentos

Con el apoyo de

Proyecto digital desarrollado por

La Abadía forma parte de la red de Teatros Verdes de Iberdrola.

Proyecto de inversión en infraestructura financiado por:

SUSCRÍBETE