Al compás de la palabra

Sobre la obra

La música clásica y el flamenco se dan la mano en este espectáculo para celebrar la vida y la obra de Félix Grande. A través de la guitarra, su pasión, el cante, el baile y la poesía.

Sobre Paco del Pozo

Paco del Pozo es reconocido como un cantaor completo, con un registro poderoso y una entrega total en la ejecución. Su carrera se distingue por la seriedad, la responsabilidad y el rigor en el uso de su formación. Combina respeto por la tradición, libertad creativa y dedicación pedagógica, consolidándose como un artista de referencia en el flamenco contemporáneo. Ganó la prestigiosa Lámpara Minera, uno de los premios más importantes del flamenco, en el XXXVII Festival Internacional del Cante de Las Minas, considerado un referente para los cantaores clásicos.

Sobre Alejandro Hurtado

Alejandro Hurtado es una de las figuras más destacadas de la guitarra flamenca de concierto actual, reconocido por su excepcional técnica, fuerza expresiva y sobriedad tradicional. Graduado con Matrícula de Honor y Premio Extraordinario de Fin de Carrera, complementa su formación clásica y flamenca con maestros de primer nivel, lo que le ha valido más de una decena de galardones, incluido el prestigioso Bordón Minero (2017). Ha colaborado con grandes figuras del cante y del baile, y actúa internacionalmente como solista y con orquestas. Su discografía incluye tres aclamados álbumes de estudio: Maestros del arte clásico flamenco (2022), Tamiz (2023) y El Primer Llanto (2025).

Sobre José María Gallardo

José María Gallardo del Rey (Sevilla, 1961) es un destacado guitarrista y compositor español, considerado un referente mundial en la fusión de la tradición clásica y el flamenco. Debutó a los ocho años y desde entonces ha actuado en los escenarios más prestigiosos de todo el mundo. Ha colaborado con artistas como Paco de Lucía, Plácido Domingo o Teresa Berganza, entre otros. Ha compuesto más de 200 obras y es fundador del grupo de cámara “La Maestranza”.

Sobre Marcos Sproston

Afincado en Valencia, el teatro ha llevado a Marcos Sproston a trabajar en ciudades como Madrid, Buenos Aires, Tánger, Tenerife o Barcelona. Su trabajo se mueve desde la pulsión en la creación y dramaturgia contemporánea, el juego colectivo, la mirada crítica y la exploración de lo puramente teatral. Está licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universitat Jaume I de Castellón, y ha sido formado en teatro y escritura con profesionales como Roland Schimmelpfennig, Gracia Querejeta, Verónica Segoviano, Denise Despeyroux, Paco Zarzoso, David Zoob o Sanchis Sinisterra.

Sobre Marcos Flores

Marco Flores es bailaor y coreógrafo. Ha recibido, entre otros premios, el Premio Nacional de Flamenco, El Ojo Crítico de Danza o el Premio Max a Mejor Intérprete de Danza. Con más de quince producciones propias en su trayectoria, es capaz de generar un discurso propio, conectando con los orígenes más tradicionales del flamenco en su trabajo, pero también con la influencia de otras disciplinas de la danza y una visión personal. Sus obras han abordado temas como lo femenino, la desigualdad social o la identidad queer. Ha colaborado a menudo con artistas como Olga Pericet, Daniel Doña o Manuel Liñán. También ha llevado a cabo numerosas colaboraciones coreográficas para distintas compañías, como el BNE.