ENTRADAS ABONOS

Director Fundador

José Luis Gómez

(Huelva, 1940)
José Luis Gómez en Mío Cid | Foto: Javier Salas

Oriundo de Huelva, tras su formación en el Instituto de Arte Dramático de Westfalia, en Bochum, y en la escuela de Jacques Lecoq, en París, a partir de 1964 realiza sus primeros trabajos profesionales como actor, mimo y, más tarde, director de movimiento, en los principales teatros de la República Federal Alemana. Con espectáculos de creación propia, mimodramas de nuevo cuño que cambian radicalmente la idea de pantomima en boga, es invitado a festivales internacionales como los de Basilea, Berlín, Fráncfort, Praga y Zúrich. 

Su encuentro con Jerzy Grotowski en Wroclaw, en 1971, precipita su regreso a España, donde produce, dirige y actúa en montajes como Informe para una Academia de Kafka y Gaspar de Handke, recorriendo los escenarios españoles y latinoamericanos. Su interpretación en La resistible ascensión de Arturo Ui de Brecht y el laureado papel protagonista en la película Pascual Duarte de Ricardo Franco marcan hitos en su carrera. En adelante trabaja con cineastas como Armiñán, Bollaín, Brasó, Camino, Chávarri, Gutiérrez Aragón, De la Iglesia, Losey, Pilar Miró, Saura y Gonzalo Suárez.

En 1978, tras un periodo de estudios en Nueva York con Lee Strasberg, asume la dirección del Centro Dramático Nacional, junto a Nuria Espert y Ramón Tamayo, y dos años más tarde la del Teatro Español. Los trabajos más emblemáticos de esta etapa son las puestas en escena de Bodas que fueron famosas del Pingajo y la Fandanga de Rodríguez Méndez, que inaugura el CDN, La velada en Benicarló, texto original de Manuel Azaña, así como La vida es sueño y Absalón de Calderón de la Barca.

Su aparición como actor principal en El mito de Edipo Rey, dirigido por Stravros Doufexis, y Juicio al padre de Kafka señala su vuelta a la actividad privada, interrumpida por una incursión en el teatro público protagonizando en el CDN Hamlet, con dirección de José Carlos Plaza. Por esta época dirige y produce asimismo Bodas de sangre de Lorca, ¡Ay, Carmela! y Lope de Aguirre, traidor de Sanchis Sinisterra y, de nuevo en el CDN, Azaña, una pasión española, a partir de escritos de diversa índole de Azaña, que más tarde retoma como producción de La Abadía.

En 1992 dirige La vida es sueño en el Théâtre de l’Odéon y al año siguiente Carmen en la Ópera de la Bastilla, ambos en París.

Desde entonces, se ha concentrado en la concepción, gestión y dirección del Teatro de La Abadía, que se inaugura en 1995 y donde realiza los siguientes trabajos:

Como director de escena:

  • Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte de Valle-Inclán (1995)
  • Castillos en el aire de Fermín Cabal (1995)
  • Entremeses de Cervantes, en codirección con Rosario Ruiz Rodgers (1996), y nueva puesta en escena en 2015
  • Baraja del rey don Pedro de Agustín García Calvo (2000)
  • Mesías de Steven Berkoff (2001)
  • Defensa de dama de Isabel Carmona y Joaquín Hinojosa (2002)
  • El Rey se muere de Eugène Ionesco (2004)
  • La paz perpetua de Juan Mayorga (CDN / Abadía, 2008)
  • Grooming de Paco Bezerra (2012)

Como actor:

  • Las sillas de Ionesco, dirección: Carles Alfaro (1997)
  • El señor Puntila y su criado Matti de Brecht, dir: Rosario Ruiz Rodgers (1998)
  • Play Strindberg de Friedrich Dürrenmatt, dir: Georges Lavaudant (2006)
  • Fin de partida de Samuel Beckett, dir: Krystian Lupa (2010)
  • El principito de Antoine de Saint-Exupéry, dir: Roberto Ciulli (2012)

Como director y actor:

  • Azaña, una pasión española (2000)
  • Memoria de un olvido, sobre textos de Luis Cernuda (2002)
  • Informe para una Academia, nueva adaptación teatral del relato de Kafka (2006)
  • Diario de un poeta recién casado, sobre textos de Juan Ramón Jiménez (2009)
  • Celestina de Fernando de Rojas (CNTC / Abadía, 2016)
  • Unamuno: venceréis pero no convenceréis (2018)
  • Mio Cid (2020)

En 2008, dirige la ópera Simon Boccanegra de Verdi en el Gran Teatre del Liceu / Grand Théâtre de Ginebra.

De entre sus intervenciones en cine más recientes se pueden destacar El séptimo día de Carlos Saura; Hormigas en la boca de Mariano Barroso; La buena voz de Antonio Cuadri; Goya’s Ghosts de Milos Forman; Teresa, el cuerpo de Cristo de Ray Loriga; Los abrazos rotos y La pìel que habito de Pedro Almodóvar; Todo lo que tú quieras de Achero Mañas; y La isla del viento de Manuel Menchón.

En 2011 fue elegido miembro de número de la Real Academia Española.

Entre los galardones que le han sido concedidos, cabe señalar:

Por trabajos teatrales y cinematográficos específicos:

  • Premio Nacional al mejor trabajo extranjero, por Gaspar (Chile, 1973)
  • Medalla de Oro de la Crítica de Madrid, por Arturo Ui (1975)
  • Grand Prix a la Interpretación Masculina del Festival de Cine de Cannes, por Pascual Duarte (1976)
  • Premio Sant Jordi de Cine al Mejor Actor, por Pascual Duarte (1976)
  • Premio de Cronistas de Teatro de la Ciudad de México, por Woyzeck (1976)
  • Premio Pablo Iglesias al mejor espectáculo, por La velada en Benicarló (1980)
  • Premio de la Crítica de Madrid al mejor actor, por La vida es sueño (1981)
  • Premio al mejor espectáculo extranjero, por Bodas de sangre (Montevideo, 1985)
  • Premio Ercilla, por Azaña, una pasión española (1990)
  • Premio de la Asociación de Directores de Escena de España (ADE), por su puesta en escena de Retablo (1995)
  • Premio Villa de Madrid Ricardo Calvo, por su interpretación en Las sillas y en El señor Puntila y su criado Matti (1999)
  • Premio ADE de Dirección, por su puesta en escena de El Rey se muere (2004)

Por toda su trayectoria:

  • Premio Nacional de Teatro (1988)
  • Premio Andalucía de Cultura (1992)
  • Cruz de Caballero de la Orden de las Artes y las Letras, otorgada por el Ministerio de Cultura de la República Francesa (1997)
  • Cruz de Caballero de la Orden del Mérito de la República Federal Alemana, concedida por el presidente de la República Federal de Alemania (1997)
  • Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes (2001)
  • Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes del Ministerio de Cultura (2005)
  • Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid (2006)
  • Premio Radio Televisión Andaluza, concedido en el Festival de Cine Europeo de Sevilla, por su trayectoria cinematográfica (2007)
  • Premio Ciudad de Huelva (XXXV Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, 2009)
  • Premio José Val del Omar de Cinematografía y Artes Audiovisuales (2009)
  • Premio Ciudad de Alcalá de las Artes y las Letras (2010)
  • Medalla de Oro de la Provincia de Huelva (2011)
  • Doctor honoris causa por la Universidad Complutense de Madrid (2011) / Discurso pronunciado con motivo de su investidura (23/03/2011)
  • Académico de la Real Academia Española (2011) / Discurso pronunciado con motivo de su ingreso (26/01/2014) / Vídeo discurso de ingreso en la RAE
  • Premio Observatorio D’Achtall en la categoría de Gestión Cultural (2013)
  • Gran Cruz de la Orden del Dos de Mayo (Comunidad de Madrid, 2014)
  • Premio Actúa, concedido por la Fundación AISGE (2014)
  • Premio Corral de Comedias, concedido por el Festival de Almagro (2015)
  • Hijo Predilecto de Andalucía (2018)
  • Premio José Isbert (2019)
  • Premio Málaga de Teatro (2021) 
  • Premio La Barraca a las artes escénicas, concedido por la Universidad Menéndez Pelayo (2023) 
  • Premio Carmen de Honor de la Academia del Cine Andaluz (2024)

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